Sur l'artiste
En tant que peintre, je me concentre dans mes œuvres sur la représentation de scènes simples avec un naturel et une crudité absolus, à travers des personnages et des portraits. Je cherche à créer une atmosphère intime qui permette au spectateur de se connecter émotionnellement avec l'œuvre. Ce naturel et l'idée de l'inconnu sont une façon d'évoquer des sentiments chez le public, qui n'est pas indifférent et s'interroge sur la raison de la scène, en recréant une partie de celle-ci et en lui donnant une continuité en dehors du cadre.
À travers les personnages et les portraits, je recherche une atmosphère intime dans mes peintures. La représentation de scènes à travers la figure humaine et la nudité est, pour moi, le moyen le plus simple d'attirer le spectateur. Mon intention est de faire un impact sur l'observateur avec mes images, en présentant les personnages symétriquement au centre du tableau, afin de permettre une vision de leurs moments les plus personnels. Je veux que le spectateur se sente comme un observateur respectueux, pas avec un regard lascif ou indécent.
Dans mon travail, l'huile et l'aquarelle sont les principales techniques. J'utilise ces techniques avec la même intention : couleur, structure et forme. Dans mon travail, on retrouve mon penchant pour l'utilisation de la couleur, tonique et propre, jusqu'aux plus saturées et aux contrastes élevés. La couleur devient un jeu où l'éclat de la couleur devient l'axe central. Je travaille dans la peinture avec des coups de pinceau directs et précis, combinant des dégradés doux avec les coupures des coups de pinceau.
L'essentiel pour moi est d'évoquer des émotions chez le spectateur à travers ma peinture. Je veux que mon travail soit une expérience unique et inoubliable qui relie émotionnellement le spectateur à la scène. Chacune de mes peintures est une histoire à raconter et une émotion à transmettre.