Etching - 'Odalisque couchée' 1923

Henri Matisse

GravureImprimer
ConditionExcellent
Prix sur demande

Dille Art

• Sur l'oeuvre d'art
  Etching (eau-forte) by Henri Matisse from 1923. It is an original print, edited by the famous art dealer Ambroise Vollard, in an edition of about 150 copies. They are never numbered.
  This etching was part of the collection of Henri Petiet, a well-known publisher, art dealer and a great collector. He had the largest collection of works on paper in the world. He bought the complete collection from Ambroise Vollard, after his unexpected death. Vollard didn't left a last will and had no heires.
  This etching is included in the book by M. Duthuit-Matisse, Cl. Duthuit, Catalog rasonné de l'oeuvre grave, no 86.
  
  Matisse created this eau-forte at a time when he showed great interest in Orientalism. He considers it an important foundation and studies patterns, fabrics and decorations. He makes many graphic works during this period in which the woman is an important theme, including the odalisque, an oriental slave/servant.
  Matisse was not the only one who liked to paint an odalisque, often half-naked and looking boldly, they were depicted by several artists. This etching is a wonderful example of this.
  
  The etching is printed on Vélin paper and signed on the plate by Matisse with 'Henri Matisse' (shown in mirror image). On the left lower corner are in small letters 'T.E.', which directs it can be one of the 6 examples (proofs) they made, 2 proofs on 3 different kind of paper. On the back is the hallmark of Henri Petiet, a circle with HMP. Number 86 is also noted in pencil. In addition, there were notes in pencil, including: Henri Matisse, l'Odalisque couchée, Eau-forte originale, 1923 and the note Duthuit-Garnand 86 and Johnson'80.
  Separately mentioned is still listed ‘Vente Petiet, 2010 (HMP). All this is made visible at the rear. The etching is framed with acid-free cardboard and placed behind museum glass.
  
  Eau-forte is an etching technique in which the artist paints or draws with acid in the etching plate, this was very popular around 1900, Camille Pissarro, to cite an example, was a great lover of this technique.
  
  Dimensions:
  Image:
  Length: 19.8cm (7.8")
  Width: 29.7cm (11.69")
  Paper Size:
  Length: 45.5cm (17.91")
  Width: 57cm (22.44")
  Framed:
  Length: 65cm (25.59")
  Width: 52.5cm (20.67")
• Sur l'artiste
  Henri Matisse (1869-1954) est né au Cateau-Cambrésis (Nord) en tant que fils d'un marchand de céréales de la région Picardie du nord de la France. Après des études de droit, il a travaillé comme commis. Il est tombé gravement malade à l'âge de 21 ans d'Henri Matisse. Au cours de la phase de sa convalescence, Matisse a commencé à peindre et a découvert son amour pour l'art, qui devrait devenir sa passion de toute une vie. En 1892, il abandonne sa carrière d'avocat. Il suit des cours d'art à l'Ecole des Beaux-Arts de Paris et ses œuvres sont influencées par les peintres impressionnistes et post-impressionnistes Pisarro, Cézanne, van Gogh, Gauguin et Paul Signac et par les peintures de W. Turner. Après une exposition de leurs œuvres en 1905 au Salon d'Automne, le groupe autour de Matisse et André Derain fut ironiquement et péjorativement surnommé Les Fauves, ce qui signifie littéralement Les Bêtes Sauvages. De 1905 à 1906, Matisse peint l'une de ses œuvres les plus emblématiques, La joie de vivre. Il a été acheté par le célèbre collectionneur d'art Dr. Albert C. Barnes.L'écrivain américain Gertrude Stein et son frère Leo ont été les premiers collectionneurs et défenseurs des peintures de Matisse. Un autre admirateur est devenu Pablo Picasso avec qui il a échangé des peintures en 1907. Après la Première Guerre mondiale, Matisse avait acquis une grande réputation et était un artiste internationalement reconnu. En 1917, il quitte Paris et s'installe à Nice dans le sud de la France où il est resté jusqu'à la fin de sa vie. En 1925, il reçoit le prix de la Légion d'honneur française. Après 1941, lorsqu'il a subi une opération pour un trouble intestinal, il était cloué au lit la plupart du temps; après 1950, il souffre d'asthme et de problèmes cardiaques. Cela a eu un effet dévastateur sur sa santé et sa capacité à peindre. Il était incapable de se tenir debout devant un chevalet. L'artiste s'est donc tourné vers une autre forme d'expression artistique. Il a créé des découpes en papier dans les mêmes couleurs vives et fortes et des compositions audacieuses que ses peintures ont connues. Il avait un assistant et pouvait travailler couché dans son lit ou assis confortablement dans un fauteuil. Henri Matisse est décédé le 3 novembre 1954 à Nice en tant qu'artiste de renommée internationale.

Êtes-vous intéressé par l'achat de cette oeuvre?