L'œuvre de Carel Visser s'étend sur toute une vie: les premières années avec principalement des études dans un langage visuel plus ou moins figuratif, les années 50 et 60 avec principalement des abstractions de fer de formes géométriques, des piles de plaques et de poutres, des études d'inclinaisons et de réflexions et des sculptures murales expérimentales. en aluminium. Les années soixante-dix et quatre-vingt se caractérisent par un langage visuel totalement libre et une utilisation particulièrement variée des matériaux, dans lesquels Visser ne se dérobe à aucun matériau. Il est resté actif et créatif jusqu'à ce qu'il atteigne un âge avancé, mais il a de plus en plus troqué le fer lourd pour le collage tout aussi expressif et spatial dans le carton léger. En tant que fils d'un ingénieur civil, Carel Visser était familier avec les matériaux et les techniques architecturales dès son plus jeune âge. Au départ, il a étudié l'architecture à l'Université technique de Delft, mais cette étude ne l'a pas captivé de façon permanente. Il a également quitté prématurément l'Académie royale de La Haye pour devenir professeur de dessin. Avec son jeune frère Geertjan, il a déjà effectué plusieurs voyages en France, en Espagne et en Italie. Ces voyages ont eu une grande influence sur son intérêt croissant de l'architecture à la sculpture. Les expositions prestigieuses et influentes du Stedelijk Museum sous Sandberg ont été importantes et formatrices pour le jeune pêcheur. Ce fut certainement l'exposition 13 Sculpteurs de Paris en 1948, où il se familiarisa pour la première fois avec le travail de Brancusi, Arp, Gonzalez et Giacometti, entre autres. Prenant la nature et la figuration comme point de départ, Visser s'est lentement mais sûrement développé pour devenir un sculpteur pour qui l'abstraction et l'architecture domineraient son langage formel. Il fait partie de ces sculpteurs modernes pour qui la figuration n'est pas le résultat évident de la sculpture. Aux Pays-Bas, son travail était principalement représenté par Nouvelles Images à La Haye et Art & Project à Amsterdam; à l'étranger principalement par Konrad Fischer à Düsseldorf et la Galerie Durand-Dessert à Paris.
