Over de kunstenaar

Naam Smit (1945, Antwerpen – 19 juli 2002) was een veelzijdig Nederlands kunstenaar, wiens werk een prominente plaats inneemt binnen het abstract expressionisme. Zijn oeuvre omvat schilderijen, tekeningen, installaties en experimentele technieken, waarmee hij zich onderscheidde door zijn creatieve veelzijdigheid en innovatieve benadering. Smit zette op 17-jarige leeftijd zijn eerste... Lees meer

Naam Smit (1945, Antwerpen – 19 juli 2002) was een veelzijdig Nederlands kunstenaar, wiens werk een prominente plaats inneemt binnen het abstract expressionisme. Zijn oeuvre omvat schilderijen, tekeningen, installaties en experimentele technieken, waarmee hij zich onderscheidde door zijn creatieve veelzijdigheid en innovatieve benadering.

Smit zette op 17-jarige leeftijd zijn eerste stappen in de kunstwereld bij de Hillegomse schildersclub Lijn en Kleur, waar hij samenwerkte met onder andere Henk Klinkhamer. In 1986 vormde hij met Klinkhamer en Robert van Vliet de kunstgroep Sybarit. Deze samenwerking markeerde het begin van zijn artistieke zoektocht naar nieuwe vormen van expressie.

Tijdens een periode in Zweden werkte Smit in kassen voor bloemproductie, wat hem inspireerde tot zijn serie Svensklandskappor. Deze landschapswerken, gekenmerkt door warme, gele tinten die de Zweedse lente weerspiegelen, werden lokaal verkocht en dienden als een opstap naar zijn verdere artistieke ontwikkeling. Door zijn reizen naar Duitsland raakte hij gefascineerd door het Duitse expressionisme, wat zijn stijl blijvend beïnvloedde.

In 1983 vestigde Smit zich definitief in België. Hier begon hij te experimenteren met nieuwe technieken en besloot hij zijn eigen verf te maken. Deze unieke, zachte verf gaf zijn werken een karakteristieke textuur en maakte het mogelijk om verf op expressieve wijze met een paletmes aan te brengen.

Rond 1980 ontwikkelde Smit een uniek materiaal: het zogenaamde JAS-krijt, ook bekend als Clowny. Volgens Smit werd dit krijt later gebruikt door gerenommeerde kunstenaars als Willem de Kooning, met wie hij korte tijd samenwerkte, en Karel Appel. De inspiratie voor het krijt kwam voort uit de felle kleuren van een vliegtuigbrand waarvan hij in 1979 getuige was op O'Hare International Airport in Chicago. Alleen met zijn eigen krijt wist Smit de intensiteit van deze kleuren op doek te vangen.

Naast schilderijen en tekeningen creëerde Smit ook imposante installaties en experimentele composities, vaak in samenwerking met audiovisuele en grafische kunstenaars zoals Lode Cafmeyer. Enkele van zijn opvallendste werken zijn:

De triomfboog Grande Arche Mu (1994) in Lisse
De memorabele installatie waarbij hij in 1999 de Hofvijver in Den Haag vulde met een miljoen gele tulpen, een krachtig beeld dat de vergankelijkheid van schoonheid belichaamde.
Zijn laatste project, The Blue Flower, een ambitieuze installatie gepland voor 2002, bleef onvoltooid door zijn onverwachte overlijden.

Smit liet een rijke artistieke erfenis achter die blijft inspireren. Zijn experimentele aanpak, ongebruikelijke materialen en emotioneel geladen werken tonen een kunstenaar die grenzen verlegde en nieuwe dimensies aan de kunst toevoegde. Zijn werk wordt beschouwd als een brug tussen traditie en moderniteit, en blijft een belangrijke bijdrage aan het abstract expressionisme.

Kunstwerken

Filter Kunstwerken
  • Categorie
  • Prijs
  • Stijl
  • Kleur
  • Eigenschappen
Verwijder alle filters

1 kunstwerk te koop van Johannes Adrianus Smit JAS

Sorteren oponlangs toegevoegd
All artworks